Szikszai RémuszBors néniFöldes EszterHuzella JúliaVenczel VeraGijs Naber
  • facebook
  • instagram
  • 2021. október 24., vasárnap
    banner_bigBanner3
    banner_bigBanner4

    “Nem nagy truváj” – Előadóművészeti tervezők újszerű munkáiból nyílt kiállítás

    2021. szeptember 25., szombat 09:21

    “Nem nagy truváj” címmel rendez nagyszabású kiállítást az Oistat Hungary a Budapesti Őszi Fesztivál keretében.

    A Limelight 2020-as Micromonumental Mapping / A teremtés esszenciája című alkotását is bemutatják.
    A mű inspirációja a görögök nemzeti istensége, Apollón, az íjászat, a zene és tánc, az igazság és prófécia, a gyógyászat és a betegségek, a Nap és a fény, a költészet, a háború és halál istene.

    Az OISTAT-ról

    1968-ban Prágában alakult meg a Szcenográfusok, Színháztechnikusok és Színházépítészek Nemzetközi Szervezete. A hét alapító tagország: Csehszlovákia, Izrael, Kanada, NDK, NSzK, Magyarország és USA voltak. Az UNESCO támogatásával működő nemzetközi szervezet tette lehetővé a magyar díszlet- és jelmeztervezők, színházzal foglalkozó műszakiak, építészek, történészek aktív bekapcsolódását a nemzetközi szakmai vérkeringésbe.

    Az OISTAT segítette elő, hogy hazánk szcenográfiájának hírét vigyük a világba.

    A Magyar Központ 2006-tól a színházi műszaki szakembereket tömörítő Magyar SzínházTechnikai Szövetség keretén belül működött egészen 2015-ig, amikor egyesületi formában megalakult az önálló OISTAT Magyar Központ.

    A Vági Bence rendező-koreográfus által alapított és vezetett akrobatikus dance circus társulat (Recirquel) Solus amor című előadás témája egy univerzális szubjektiv teremtés történet. Klimó Péter díszlete egy absztrakt szakrális tér, ami egyszerre tud bezárni és kinyílni, külső és belső tér lenni, templom a legősibb értelemben és belső testünk temploma is egyben.

    Az egyedülálló kiállításról

    Az OISTAT szeptember 26-ától október 10-éig tartó tárlatának célja, hogy bemutassa a hazai előadóművészeti tervezés innovatív törekvéseit.

    Olyan előadóművészeti tervezők és szakemberek munkáit, akik a maguk területén újszerű módon ötvözik a klasszikus értelemben vett művészeti diszciplínák és a modern technika adta lehetőségeket, mint a hang-, fény-, és videotechnika, a 3D virtualitás és más, a vizuális kifejezés eszköztárához kapcsolódó elemek. 

    A néző nincs mindig tisztában azzal, hogy mennyi jól szervezett, közös munka zajlik egy-egy színházi előadás vagy koncert hátterében, és el sem tudja képzelni, mekkora “truváj” egy-egy projekt létrehozása.

    A XORXOR csapata is bemutatkozik a ‘Refract’ című interaktív installációval. 
    Az installáció terébe lépve testünk prizmaként töri meg a ráeső fényt. A falon szétszóródó fény egyedi és mindig változó játéka különleges világot teremt.  A térben több látogató együttes mozgását speciális lézeres távolságmérők szinkronizált működése detektálja. A látogatók pozíciójába helyezett prizmák fénytörés szimulációja a legújabb valós idejű algoritmusok segítségével jön létre.

    A cím azt a berögződött, színházhoz kapcsolódó poros attitűdöt idézi, amit a kiállítás megdönteni, legalábbis formálni szeretne.

    A “Nem nagy truváj” nemcsak a kulisszák, de az innovatív folyamatok mögé is bevilágít, bizonyos tekintetben bepillantást nyújt az előadóművészetek jövőjébe. 

    Ezen felül a tárlat fel kívánja hívni a figyelmet a különböző művészeti ágak és a kreatív ipar közti együttműködés fontosságára. A teljesség igénye nélkül olyan elkészült látványelemek, makettek, jelmezek, installációk, illetve színházban még nem használt technológiák jelennek meg, amelyek újítóan hatnak a színházi látvány formai megfogalmazására.

    Az ingyenesen látogatható kiállítással egy új kiállítási helyszín, a Margitszigeti Palackozó is debütál, egy gyönyörűen felújított, belülről eddig nem láthatott bauhaus épületben.

    A kiállítás a Budapesti Őszi Fesztivál keretében, a Budapest Branddel együttműködésben valósul meg. A kiállítást szeptember 26-án, 16 órakor megnyitja: Závada Péter.

    Erős Hanna diplomamunkája – melyet a Magyar Képzőművészeti Egyetem Látványtervező Tanszékén alkotott – Pintér Béla: Anyaszemefénye című drámájához, az Újszínház színpadára készült. A díszlet koncepciója a dráma főszereplőjének komplex személyiségét helyezi a középpontba, a főhős bizonytalanságát, útkeresését, önmaga megtalálására tett erőfeszítést emelve ki

    kiállító művészek: 
    Árvai György, Balázs Juli, Bányai Tamás, Diák István, Bartha Máté, Benedek Mari, Bérczi Zsófia, Bobor Ági, Boros Lőrinc, Csík-Kovács Zoltán, Egyed Zoltán, Hajdu Gáspár, Halák László András, Horesnyi Máté, Huszár Dániel, Irina Moscu, Juhász András, Kálmán Eszter, Karcis Gábor, Keresztes Gábor, Klimo Péter, Korai Zsolt, Kovács Dorottya, Lévai Zsófi, LIMELIGHT, Lődi Áron, Maruscsák Dávid, Mezei Ildikó, Nagy Fruzsina, Nagy Gergő, Papp Gábor, Rancz András, Szatmári Bendegúz, Samu Bence, Sárosi Anita, Szirtes Attlia, Szűcs Edit, Taskovics Éva, Tihanyi Ildi, Válics Péter, Varga Viktor, Varga Vince, Vicsek Viktor, XORXOR, Zeke Edit, Zérczi Attila, a Győri Nemzeti Színház technikus műhelye és a Magyar Képzőművészeti Egyetem Látványtervező szakos hallgatói.

    Végtelen Dűne / Fotó: Juhász András

    A tárlat ad helyet a díjnyertes Végtelen Dűne installációnak is!

    A PQ 2019 kiállítás központi, Országok és Régiók nevű szekciójában a Végtelen Dűne című installáció került bemutatásra, amely Balázs JuliKálmán Eszter és Nagy Fruzsina díszlet- és jelmeztervezők, Juhász András videóművész és Keresztes Gábor hangtervező munkája.

    Az alkotás egy videóra és ledfalra alapuló komplex építmény, amely, míg kívül visszatükrözve mutatja környezetét, elmosva a térbeli határokat, addig belül homokdűnéket megsokszorozva kietlen és végtelen sivatag benyomását kelti.

    A közönség fejét alulról lyukakon az installáció belső terébe helyezve kiszolgáltatott helyzetbe kerül, amelyben a test és a fej két külön világban tartózkodik.

    Ugyan az installáció kívülről kellemesen hívogatónak tűnik tágas nyitott alsó közösségi terével és csupa tükör felületével, addig a belsejében teljesen el vagyunk zárva a külvilágtól. Akár egy a fejét a homokba dugó strucc, tudomást sem véve arról, ami a valóságban zajlik.

    A Végtelen Dűne alkotói

    Prágában a Végtelen dűne című magyar pavilon elnyerte a legjobb kiállításért járó díjat az Országok és régiók szekcióban (Best Exhibition of Countries and Regions). 

    A tizenegy tagú nemzetközi zsűri laudációja a magyar kiállítás komplex élményét dicséri: „Egy végtelennek látszó szélvihar foglyai vagyunk. Az apokaliptikus időjárás-projektben a néző betekinthet egy különleges térbe, amelyben a fény, a hang és a különféle anyagok együttjátszása egy az átalakulás és emlékezet immerzív élményét nyújtja.”

    Végtelen Dűne

    szervezők: OISTAT Magyar Központ, Magyar Színháztechnikai Szövetség
    főszervezők: Balázs Juli, Egyed Zoltán, Nagy Fruzsina
    kurátor: Czvetkó Fruzsina
    grafikus: Visnyai Zoltán
    asszisztensek: Cselőtei Boglárka, Dergez Viktória, Simonyi-Lengyel Mira


    támogatók: NKA, EMMI, NMI
    külön köszönet: Gáspár Máté, Lakatos Gergő, Karcis Gábor, Békéscsabai Jókai Színház, Lisys-Project Kft, Luminis Kft, Színpad és Emelőgéptechnika KFt, Stage Pro Hungary Kft.A belépés ingyenes. 

    Hogy juthatnak a Margitszigeti Palackozóba?

    A Margitszigeti Palackozó a Margitsziget 23800, 1138 szám alatt található.

    Ha a Margit hídon leszállnak a villamosról, fél perc sétával megközelíthetik a 26-os busz megállóját. A busszal a Hajós Alfréd uszodáig kell utazni, mellette található a Palackozó. A sziget bejáratától 10 percnyi sétával is eljuthatunk a helyszínre.

    Az Ositat Hungary munkáját ITT követhetik a Facebookon. Rendszeresen jelentkeznek olyan tartalmakkal, online interjúkkal, amelyek a kulisszák mögé kalauzolják a kedves nézőt/olvasót.

    Színházi pillanatok az Instagramon
     -
    HÍREINKET ITT IS KÖVETHETI:
    © 2021 szinhaz.online
      KapcsolatImpresszumMédiaajánlatAdatvédelmi irányelvek
  • facebook
  • instagram
  • nka